Nach ihrer furiosen Europatournee 2025, die jedem ’77-Fan in Erinnerung bleiben wird, wollen sie es noch mal wissen und auch 2026 nach Europa zurückkehren: Ravagers aus Baltimore, Maryland.
In einer Zeit, in der „Musikalität“ lediglich die Qualität der Auto-Tune-Software oder die Genauigkeit der KI-Plattform bedeutet, ist es eine Seltenheit, eine Band wie Ravagers zu erleben. Ein Blick genügt, um zu wissen: Das ist nicht einfach nur eine Band, sondern eine knallharte, skrupellose Gang. Jeans, Leder, Sonnenbrille … genau das Image, das die besten Rockgruppen des New York der späten 70er-Jahre zu Ikonen machte. Aber nein, das hier ist nicht die Lower East Side. Diese Gruppe konnte nur aus dem chaotischen, korrupten und von Kriminalität geplagten Geburtskanal Baltimore City stammen. Unordentlich, aber scharfsinnig. Gefährlich, aber mitreißend. Man will dazugehören, versteht aber sofort die Risiken und Konsequenzen. Hier ist eine Band, die nicht lächelt, sondern eher knurrt. Sie singt nicht, sondern höhnt. Sie sind Meister ihres Fachs und spielen zwar nett, aber nie wirklich nett. Sie unterhalten ihr Publikum nicht, sie verschlingen es.
Seit über einem Jahrzehnt schreibt Gitarrist und Sänger Alex Hagen jene Art von alptraumhaftem und doch hymnischem Punkrock, der die Jugend ebenso in seinen Bann zieht wie die Helden von gestern.
Mit einer Mischung aus Hardrock, Punk der 70er und Stadion-Gitarrenriffs – dank Leadgitarrist Matt Gabs (ehemals Fishnet Stalkers/BITERS) – schwört die Band, jeden Möchtegern-Schädling auszulöschen, der sich ihnen in den Weg stellt.
Ravagers haben sich auf unzähligen US-amerikanischen und europäischen Tourneen durchgekämpft und die Bühne mit Legenden wie The Damned, Michael Monroe, The Adicts, Fear und Supersuckers geteilt, um nur einige zu nennen. Die beiden LPs der Band, „Badlands“ (2022) und „On the Loose“ (2025), vereinen Punk und Hard Rock der 70er-Jahre mit dem makabren Dark-Wave-Sound, den Stiv bei Lords of the New Church suchte. Unterstützt von der Rhythmusgruppe mit Ray Peters und Sam Hariss, verbinden Ravagers die unerbittliche, nervenaufreibende Wucht von Motörhead mit den eingängigen Melodien von Thin Lizzy, Alice Cooper und Turbonegro.
Ravagers: Die Band, die zurückbeißt.

Stacy Crowne wurde 2014 in Köln gegründet. Ihr Sound ist eine explosive Mischung aus skandinavischem Action Rock und klassischem Garage Punk – laut, roh und voller Energie. Seit ihrer Gründung haben sie nicht nur zwei Alben und diverse Singles veröffentlicht, sondern ihre Songs auch auf internationalen Compilations verewigt. Mit unbändiger Live-Power haben sie Bühnen u.a. in Deutschland, Spanien, Frankreich und sogar in den USA zum Beben gebracht. Im März 2025 erschien mit SECOND TO NONE das zweite Full-Length Album über das kalifornische Indie-Label Savage Magic Records.

Einlass: 20h, Beginn: 21h, Eintritt 16€

Seedy Jeezus are one of Australia’s most formidable heavy rock exports — a power trio built on towering riffs, deep groove, and an unfiltered commitment to rock ’n’ roll in its rawest form. Drawing from the lineage of ’70s hard rock, heavy blues, and cosmic psych, the band has earned international acclaim for electrifying live performances and records defined by feel, power, and authenticity.
Over the past decade, Seedy Jeezus have become a fixture of the international underground rock circuit, particularly across Europe. Their loud, unpretentious approach and reputation for relentless touring have earned them a fiercely loyal following. Whether on sweat-drenched club stages or major genre festivals, the band thrives on volume, momentum, and the communal electricity of live rock music.

Gute zwei Jahre nach der Wiederveröffentlichung ihres Debütalbums über Clostridiumrecords sind Wasteland Haze zurück. Mit ihrem zweiten Vinylrelease erzählt das
Düsseldorfer Powertrio mit "Lonestar" eine packende Rachegeschichte im Sinne des Italowesterns im Setting der postapokalyptischen Einöde. Gewohnt instrumental, frisch
gehalten durch atmosphärische Sampler und Synthieinlagen zeichnet die Band ein eindrucksvolles Bild des Geschehens und zieht den Zuhörer knietief in die endlosen Weiten der Wastelands. Mit dem hohen Augenmerk für ihr Songwriting zaubern die Rheinländer einen ausgeklügelten Mix aus den Gangarten des Stoner, Doom und Postrocks und bieten mit "Lonestar" eine beeindruckende, durchgehend erzählte Reise von bedrückenden Tiefen, über knisternder Spannung bis hin zu verspielt anmutenden Erlösungsmomenten.
Wasteland Haze ist ein instrumentales Powertrio aus Düsseldorf, gegründet 2022 von Björn Lepper an der Gitarre und Christian Lastowski am Bass. Nach einigen Personalwechseln am Schlagzeug konnte man sich im Jahr 2024 personell mit Hendrik Dräger verstärken und festigen. Bereits im Sommer 2023 wurde das Debütalbum „Welcome to Wasteland Haze“ digital veröffentlicht, woraufhin Anfang 2024 die digitale EP „Fresh Hits from the Vault“ und im Spätsommer 2024 die gepresste Neuauflage des Debütalbums über Clostridiumrecords aus Bochum erschienen sind. Anfang 2025 brachte die Band eine Sammlung ihrer bisherigen Veröffentlichungen auf CD unter dem Titel „Into the Wasteland“ auf den Markt.

Einlass: 20h, Beginn: 21h, Eintritt 16€

Die  Band VERSTÖRTE BECKER aus Nordrhein-Westfalen hat Ihre musikalischen Wurzeln im Punkrock, Hardcore und Glam-Rock. Seit Ihrer Gründung im Jahr 2021 begeistern fette Punkrock-Kracher, satirische Texte, bereits jetzt schon Kultgewordene Musikvideos und spektakuläre Bühnenshows die schnell wachsende Fan-Gemeinde. Die Band beschloss: „Besser kann es nicht werden, wir lösen uns auf!“ Auf der großen Abschiedsgala am 1. November spürten Fisch, Alex, Niko und Torsten, dass es doch noch so viele Ideen, Melodien, Energie und vor allem großartige Fans gibt, um jetzt aufzuhören.  Spontan beschlossen sie weiter zu machen. Jetzt gehen VERSTÖRTE BECKER im Sommer 2026 auf große „Re-Union Tour“. Die erste Station der Tour wird am 12. Juni 2026 im Sonic Ballroom in Köln sein. 

77% Punk in pink. Sonst nix. Babette und ihr Clone verpacken charmante Bravo Poesie in Punk mit einer musikalischen Prise Hans A Plast, Shocks und Briefs.

Einlass: 20h, Beginn 21.30, Eintritt: 18€

Destructo-rock 'n roll ensemble FuckFuckFuck started out in 2016 in Amsterdam. Consisting of 2 brothers, Colin (drums) and Jits Vlaar (vocals) and two brothers from other mothers, Hugo de Jonge (guitar / vocals) and Joris van Roozendaal (bass).
Hugo and Joris already spent time playing together in bands before, but it wasn't until FuckFuckFuck released their first two singles "Anal" and "Bad Habits" in 2022 that things really started to roll. The songs and the accompanying videos (singer Jits is also a music video director and editor) quickly made an impact in the Dutch underground scene for their sense of humor and their raw, no-frills style of garage-punk music.

After setting stages on fire with their chaotic live shows in The Netherlands and supporting bands like Black Lips and Dirty Fences, the band was ready in 2025 to record their debut album, titled "Fun" which was released on Wap Shoo Wap Records this december. 
 
Fun is exactly what the album delivers, because in a year that sometimes felt like an eternal hangover we could all use some right? Already armed with their two poetic previous smash hits (yes, both are on the record, you’re welcome), the band crams ten additional hard-hitting bangers into 30 chaotic minutes that teeter gloriously between total stupidity and brilliance.

Think garage-punk so primitive it hurts, marinated in ‘70s hard-rock boogie sweat, then served raw and screaming. It’s the sound of The Chats if they grew up worshipping The Stooges instead of sniffing glue with the Ramones.
 
FuckFuckFuck will go on tour through The Netherlands and the rest of Europe in support of the release starting in March of 2026.

Zwei Leute, ein Setup, null Kompromisse: GRILOT liefern ungeschönten Post-Hardcore mit Punk-Attitüde – intensiv und direkt ins Nervensystem. Das Kölner Duo beweist, dass es keine große Besetzung braucht, um maximalen Druck zu erzeugen: Mit reduzierten Mitteln entfalten sie eine Soundwand, die zwischen Wut und Verletzlichkeit pendelt. Songs wie „apple“, „silence“ oder „gewesen / verwesen“ sind getrieben von einer inneren Unruhe, getragen von einer rohen Direktheit, die live sofort zündet - kein kalkulierter Aufbau, sondern ein kontrollierter Kontrollverlust.

Einlass: 20h, Beginn: 21.30, Eintritt: 14€

YAWNING MAN are considered the very founders of the desert rock movement, which was made popular by bands such as Kyuss or Queens of The Stone Age in the early 90s. While their contemporaries gravitated toward the heavy riffs of grunge, and post-punk, YAWNING MAN leaned in another direction with their unique and organic, cinematic compositions and psychedelic improvisations: the perfect soundtrack to encompass the spacious moonscape atmosphere of the well-documented "generator parties" of their area in the late 1980s. It was at these gatherings that they developed this distinctive style and sound by enchanting spectators with their seemingly endless free-form instrumental sessions, which echoed through the beautiful deserts, mesas, and landscapes of the Coachella Valley. 

SoftSun was formed in 2023 by guitarist Gary Arce (Yawning Man) and bassist/vocalist Pia Isaksen (PIA ISA). On their second album they are joined by Robert Garson on drums.  The band is experimenting with sounds and are difficult to place in a specific genre. They have a style of their own with contrasts of softness and distortion, beauty and noise and emotional peaks and valleys. The music is patient, heavy and dreamy, with haunting vocals and beautiful guitars drenched in distortion and reverb over patient and thought out drums. 
The songs are flowing slowly and take inspiration from both the Californian desert landscapes to the Norwegian oceans where the two founding members come from.  On this second record SoftSun has developed their sound further and sound both moody, experimental, beautiful, and raw.

Einlass: 20h, Beginn: 21h, Eintritt 16€

Brooklyn-based rockers TVOD deliver emotionally charged lyrics over eclectic, infectious, minimalistic melodies, seamlessly blending post-punk, egg punk and krautrock. Since their inception in 2019, TVOD have independently released two EPs – Daisy (2020) and Victory Garden (2021) – along with a series of singles and limited edition 45’s. Known for their raw, unapologetic and unpredictable stage performances, the 6-piece has extensively toured the US, Canada and Europe, performing at major festivals like SXSW, Hopscotch, Sled Island, and Concrete Jungle, and sharing the stage with acts like Warmduscher, Snõõper, Gustaf, Civic, and Soul Glow. Fresh from recording in Montréal, Québec, TVOD – “one of [New York’s] most exciting up-and-coming bands” according to Rolling Stone – are gearing up to release their first full-length entitled Party Time. 

CARBON TWIN are a experimental rock band from Cologne since 2022. Driving grooves and riffs fused with three-part vocals and improvised solos. Music for humanity sped up by technology searching futures end in space.

Einlass: 20h, Beginn: 21h, Eintritt 16€